1：刘诗诗基本介绍 2：刘诗诗星路历程 3：刘诗诗所获奖项 4：刘诗诗作品介绍

《月影风荷》——叶风荷

　　刘诗诗，内地女演员。从六岁开始学习芭蕾舞到十九岁，大学三年级时开始尝试拍戏，于2007年元旦正式进入唐人电影公司。从学习芭蕾到演戏，问到刘诗诗为什么转行，她表示，有了一个机会让自己去演戏，而自己也在想除了芭蕾还可以做什么，尝试演戏让她产生了兴趣，也是她决定当艺人的主要原因。 　　东方网2004年10月27日消息：深秋时节，长江边风急浪高，电视连续剧《月影风荷》昨天下午在张家港开机，第一组镜头就选在江边的一片芦苇丛中开拍。 　　芦苇丛中，夕阳西下，诗诗的头发在金色的余辉中飞舞，映衬着她那张年轻的脸，显得十分动人。这个17岁的女孩子是个不折不扣的新人，还在北京舞蹈学院芭蕾舞专业读书的她是因为一个偶然的机会走进这个剧组的，想想当初导演是去看另两个女孩子的，诗诗在一边看热闹，不料却被导演一眼看中。诗诗在剧中扮演天真单纯的风荷，有记者向她提起同是学舞蹈出身的章子怡和周迅，问诗诗是不是也希望将来和她们一样，诗诗的眼睛亮了起来：“如果有这个机会，我当然希望！” 　　毕业于北京舞蹈学院芭蕾舞专业的刘诗诗，其实学芭蕾舞有13年，但是一次偶然的机会她却“误闯”进了演艺圈，“那时我还在北京舞蹈学院上学，有一天同学跟我说有个《月影风荷》剧组的导演在选演员，我就去凑凑热闹。没想到那个副导演见到我后便留了我的手机号，下午他就给我打电话说，能不能过去见一下他们导演，我就去了，结果导演当即决定让我来演风荷。其实我那时只有17岁，拍的时候什么都不懂，什么都不会，把导演急得直冒汗。”回忆起那时的岁月，诗诗觉得还是挺好玩的。 　　初见刘诗诗，是在《月影风荷》的拍摄现场。五官精致的脸庞，洋溢着一种抑制不住的青春气息。听说，她是在剧组到她们学校挑演员的时候被一眼相中的，看到她，就觉得真的不奇怪。一位这 么美丽的芭蕾女孩，似乎就应该有如此的幸运。据说，当时导演为了寻找一个适合扮演叶风荷的演员，跑遍了中戏、北电等很多学校，挑了很多女孩子都达不到要求。就在开机前没几天，导演应邀去北京舞蹈学校看几个候选人，没想到在校园里遇见了两手插在牛仔裤口袋里，随意走来的刘诗诗。她特有的那种发自自然的纯净、高贵的气质，以及与人交谈时那略带忧郁的眼神、稍稍抬头的姿态与剧中的叶风荷非常相似。于是，尽管诗诗毫无表演经验，导演还是打定主意让这个有着独特韵味的女孩子走进了《月影风荷》。 　　工作人员还告诉记者，刘诗诗的原名是“刘诗施”，现在的名字是《月影风荷》的导演平江锁金给改的，好记又充满艺术性。毕竟只有17岁，年轻的刘诗诗第一次离开北京跟随剧组开始长达3个月的拍摄，妈妈也请了3个月的长假全程陪同。当上了“星妈”的刘妈妈，偶尔也在戏里客串个小角色。在拍摄现场，诗诗告诉记者，对于自己这个芭蕾舞系大三的学生而言，拍戏与舞蹈是完全不同的两件事，就连走路的姿势也必须改正。先前练芭蕾习惯走的小外八字步，在拍戏时可就是一个坏毛病了。 　　第一次真正“触电”就演了个女主角，对于仅拍过一部MV的诗诗来说，心里的压力挺大。诗诗得意地告诉记者，这可是学校里有史以来第一次同意学生出来拍戏。几个要好的同学更是羡慕得不得了，三天两头和诗诗通电话、发短信，了解这位女主角最新的拍摄动态呢。 　　山近灵岩地最幽，香溪名胜足千秋”，这是清人王汝玉心中对木渎古镇之魅的感慨。木渎古镇上溯吴越春秋，可以说名胜古迹遍布，不光有山川林石，更有小桥流水之秀，古宅深巷之幽。镇上河道纵横，桥街相连，尤其是山塘老街则为乾隆御道，小镇人家或临街或枕河，粉墙黛瓦，重脊高檐，一派典型的水乡古镇风貌。三十集电视连续剧《月影风荷》就在这里紧张的拍摄。 　　眼下正是江南烟雨迷蒙的醉人季节，水乡之韵的木渎镇迎来了一个又一个明星，何家劲、何赛飞、宋晓英、金丽丽、李岚等明星助演之余，少不了细细品味江南浓浓的秋意，平江锁金导演锁定的新人时代美、刘诗诗、李键等则在吴越古镇开始争奇斗艳、释放演艺生涯的光芒。与明星合作，心理自然压力不少，清丽脱俗从未演过戏的刘诗诗，是那种自然而然纯清，我见犹怜，充满淡淡忧愁的超越其真实年龄的女孩。在戏中她饰演一个纯洁善良而内心又很孤独的叶风荷，刘诗诗觉得自己身上有风荷纯洁善良的影子，但生活中还没有感受过孤独，父母很疼爱自己，身边朋友、同学在一起也很开心，研读几遍剧本后，对准确把握风荷的内心世界增加了信心，在拍摄中诗诗表演的很自如，把风荷美丽纯情的一面展现了出来。

《射雕英雄传》——穆念慈

　　刘诗诗为穆念慈苦练演技 　　重新演绎经典的压力：压力肯定是有的，但不会让它影响到自己的工作。 　　对以前版本的印象：看的最全的一版是2002年的，最喜欢的也是里面蒋勤勤所演的穆念慈。 　　开拍前做的功课：因为穆念慈会有很多武打戏，所以在开拍之前要减肥、练功。 　　眼中的穆念慈：性格很硬、很冷，对爱情执着，是个一根筋的女子。 　　怎样扮演穆念慈：我不会对人物进行太大的改变，小说原著中对这个人物的塑造已经很全面，我能把它全部演出来就可以了。最大的挑战应该是眼神，穆念慈的个性使得她不善言辞，很多时候都是用眼神来表达心里的想法，而且她的眼神一直要很硬，我平时会多练习眼睛的表现力。 　　是否金庸迷：我只看过金庸小说改编的一些电视剧，里面的人物很多，每个都有自己的特点。最喜欢《神雕侠侣》里的小龙女，因为她清冷的气质。 　　 070831射雕复拍 　　一年的时间可以发生很多变化，而我的“穆念慈”也改变了…… 　　在重新拍摄的这段日子以来，我发现我的穆念慈跑了，这让我很难受，于是导演为了让我找回一年前的穆念慈，开始帮我上课，看剪辑，看一年前拍的镜头……　 　　老袁在知道后就对我说，一年的时间应该让你更会去理解“她”，怎么会找不到了呢？ 　　我也在想，重新回到《射雕》我对“她”有了更深的理解，“她”坚强，勇敢，对爱执着……为什么会出现这样的落差？在反思的这几天，我发现我要找回“她”的冷静，一年前的“她”冷静、固执、英气，现在的“她”太过于表现出“她”的感性，太过表面。我忘了“她”的英气，“她”的内敛，所以在拍的时候就出现了明显的错误。现在的我要重新回到一年前的“她”！ 　　现在我的压力来自自己，在看完一年前所拍的片断后，我尝试着用另一种心态重新去看剧本，希望可以把前后的“她”融合成一体，保留着原先状态加上现在的理解。 　　我要谢谢导演和李解老师对我的帮助，不论是人物状态，对台词的分析，还是镜头的处理上，都让我有了新的认知。我会找回“她”，并努力体会你们所教我的！谢谢你们！！！ 　　刘诗诗写于2007年9月14日凌晨，横店（原文出自只识弯弓射大雕的BLOG）

《聊斋奇女子》——辛十四娘

　　狐妖并不吓人，反而不时地在优美的爱情中以娴熟柔美的舞蹈衬托剧情，把悱恻缠绵的爱情表现得格外动人。在《聊斋奇女子》之《辛十四娘》单元中，新人刘诗诗以其专业的芭蕾舞功底打造了一个全新的狐妖形象，被称为可以与杨丽萍版“梅超风”一较高下的新形象创意。 　　芭蕾舞元素加入聊斋。 　　张纪中版的射雕虽然在评论中毁誉参半，但是其中杨丽萍出演的“梅超风”一改往日凶恶神态，以优美舞蹈出镜，却被观众一致叫好，成为改编剧的典型成功形象。 　　而记者在采访中了解到，正在横店紧张拍摄的《聊斋奇女子》中，扮演辛十四娘的刘诗诗，刚在《少年杨家将》等剧作中崭露头角，就得到了导演的极大赞誉。这名新人不仅对角色有着独特的理解力，而且还别出心裁地对角色进行了一些新的诠释，使得角色更加丰满。 毕业于北京舞蹈学院芭蕾舞专业的刘诗诗 ，从小开始学习芭蕾舞。此次她应邀主演《聊斋奇女子》中的辛十四娘。 在对角色的设置中，辛十四娘是一名清透美丽善良，一心想要修炼成狐仙的小狐妖，她在戏中冯生轰轰烈烈地相恋，上演了一段惊天动地的人妖之恋。在拍摄中，刘诗诗有着大量飞行特效和个人情感表露的戏份，为了更好的表现剧情的情况下，吊威亚等高难动作她也亲自上阵，将优美的舞蹈动作融入角色中，使得这个“狐妖”不仅在飞行时看上去轻盈优美，平时的举手投足也有了全新的味道。 　　据透露，刘诗诗的舞蹈在剧作中恰到好处的出现，已经让导演非常重视，对角色做了相应调整，甚至有再造一个新版“梅超风”的意图。

《仙剑奇侠传三》——龙葵

　　进入筹备高峰期的《仙剑三》剧组今日再宣布一重要女主角人选， 在《仙剑三》游戏里最受玩家关注，具有双重人格的红蓝龙葵，确定由刘诗诗出演，她将与胡歌饰演的景天组成兄妹档，共闯仙剑游戏旅程。 　　红蓝龙葵成关注热点　最终花落刘诗诗 。　 　　在《仙剑三》游戏中，龙葵前世为姜国公主，太子龙阳之妹，姜国兵败城破后，龙葵怀抱魔剑跳入铸剑炉自焚，魂魄长留魔剑之中千年。死时一体生双灵，一个蓝发龙葵，因怨气较少而性情温柔，另一个红发龙葵，因怨气较多而脾气暴躁。这个角色曾被玩家亲切的称为“小葵”，受到无数人的青睐的同时，也感觉她是最难以真人化的。因此当上海唐 人电影宣布筹拍《仙剑三》时，龙葵将由谁来扮演便成为仙剑剧迷与游戏迷最关注的焦点之一，有的玩家甚至还怀疑电视剧版本的《仙剑三》会删掉龙葵这个角色，或者削弱她的戏份。制片方此次宣布由刘诗诗来出演龙葵，可谓打消了所有人的疑虑：她不仅是剧中重要主角，同时也会依照游戏里面的人物设置，以红蓝两种造型来彰显反差极大的两种个性。 刘诗诗首次挑战双重性格 改变以往清纯形之所以由刘诗诗出演这个倍受玩家欢迎的龙葵，总导演李国立主要考虑到她的个人气质与角色十分相似。“仙剑”中，刘诗诗饰演的龙葵有双重性格，而刘诗诗也承认自己有人格分裂，有多重性格。说到平时生活中的爱好，刘诗诗觉得是购物，且是网购，一旁的工作人员爆料她可是个不折不扣的宅女。每天在家上网，买各种小东小西，还喜欢买书，一买一大摞，在片场等戏的时候一边吃着零食一边品书中滋味，看到伤心之处就跟着流泪。在新版《射雕英雄传》中被誉为“史上最清纯穆念慈”的刘诗诗，毕业于北京舞蹈学院芭蕾舞专业，六岁开始学习芭蕾舞的她，周身散发出的贵族气质，与龙葵的公主身份十分契合，再加上细致的五官及柔美的眼神，对于蓝色龙葵可以说是本色出演，但要表现一个性格暴躁，善妒，妖媚的红色龙葵，对年仅二十岁的她来说却是个不小的挑战。对此刘诗诗表示，红蓝龙葵性格上的巨大反差是激发她演出潜能的最大动力，在定妆时第一次在镜子里见到红 色龙葵，妖冶惹火的造型把自己都吓了一跳，但正因如此，她也能借助这个造型来更好的演绎红龙葵的内心世界　刘诗诗是个很漂亮的小姑娘，迎接她的是一幅神话般的场景：开满鲜花的完美森林，完美到没法让外人插足，令刘诗诗怎么也走不过这片森林。森林的老树妖粗声道：“小姑娘美倒是美，可是龙葵那么完美，怎能由现实中的人扮演？” 这次，龙葵的角色其实是专门安排给刘诗诗的。刘诗诗表示：“我演的龙葵是双重性格，所以造型上会有红蓝两种颜色。蓝色龙葵很天真、善良，而红色龙葵是善妒、强势、敏感、妖艳的。我生活中比较接近蓝色龙葵，算是比较单纯温顺的人。这对我来说是个全新挑战，所以我的压力和信心都在这点上。”果然有新意，可完美森林里龙葵和重楼的粉丝还不放弃，仍追问：“剧中龙葵和重楼会否大量戏份被删掉？”导演不得不又跳出来拍胸脯：“龙葵和重楼的戏份绝对不会少，这次大部分的篇幅会给游戏里的主要人物来发挥，包括龙葵和重楼。”完美森林这才呼出一口气，让了一条小路出来。 　　导演点评：龙葵对刘诗诗来说是一个挑战，她样子挺漂亮，可是演技还不够成熟。现在拍的是蓝龙葵，她把握得还不错，刘诗诗，很文静温和，比较像蓝龙葵，希望红龙葵能发掘到她的另外一面。　刘诗诗红葵造型英气逼人,本以娴静柔弱形象出场的刘诗诗，如今来了180度大转变，以妖艳、火爆的惊艳造型登场，据说刚开始看到这个造型时，连她自己都被吓了一跳。 　　为演红蓝龙葵 刘诗诗做足功课 ，当宣布由刘诗诗来出演龙葵时，很多人对她塑造蓝龙葵很有信心，但怕她形象娴静，诠释起性格暴烈的红葵来有一定的挑战性。为此，刘诗诗在承受压力的同时，对把握龙葵的双重性格做足了功课。除了钻研剧本，还主动搜集到了所有游戏中关于龙葵的截图，体味游戏中的台词，并与剧本做比较，想演的更生动一些，希望能更符合龙葵在玩家心中的印象。除此之外，她平常也会跟身边玩过游戏的工作人员探讨这个角色，十分用心。 其实刘诗诗非常喜欢龙葵这个角色，此前她饰演的角色多给人留下苦情，忧郁的感觉，但私下刘诗诗却一直想挑战的却是“野蛮女友”，这回可以说是了却她一桩心愿，她认为红龙葵的角色其实更具现代女性的特质：张扬、美丽、敢说敢做。 　　造型过程复杂 刘诗诗偏爱红葵武器 　　蓝色龙葵的造型高贵优雅，红龙葵妖艳惹火，定下这个造型的过程经历了数次波折，首先是在发型上改了几次，剧组还曾经尝试过按游戏原型中的直发来设计，但并不太适合，又加上要定龙葵古代公主的发型，以及锁妖塔时期的造型，变化众多。不仅如此，在电视画面上能看到的蓝葵变红葵可能只要半秒钟的时间，但事下，现场需要换发型、转妆，换服装，带红色隐形眼镜，要花费将近1个小时。在现场转妆的过程虽然繁琐，但诗诗很享受这一过程，“变成红色以后，我就不叫景天哥哥了，改叫小子，感觉很好玩。” 　　此外，红龙葵因为在游戏中战斗力超强，所以武器也非常炫目，从铁胎弓到玉腰弓，到鬼眼双刃，都是根据游戏中的原型来复制的。这些武器让诗诗爱不释手，在一次演出射箭杀妖的时候，诗诗一袭红衣气势十足，众人开玩笑说：你这个动作比郭靖弯弓射雕还帅。 　　在《仙剑3》中，胡歌扮演的姜国太子龙阳与诗诗扮演的龙葵是亲兄妹，戏中，两人兄妹情深感动天地。戏外，胡歌与刘诗诗同属一家公司，是诗诗名副其实的师兄，之前两人就曾在多部剧中有过合作，私底两人就以兄妹相称。刘诗诗说，在拍《仙剑3》时，“哥哥”胡歌一直都是尽心尽力地帮她入戏对她提携，“有一场戏，是龙葵坚持要为哥哥跳下剑炉，而哥哥龙阳坚持不让，整个过程中镜头即使拍不到胡歌，但他还是在那里很认真的表演，就为了帮我入戏。”一说起这些，刘诗诗满是对胡歌的感激之情。 　　资料链接： 　　龙葵 　　性别：女 　　年龄：1017，外观17 　　性格：双重人格——羞怯文静、泼辣张扬 　　古姜国公主，龙阳之妹。因国都被敌国围困，太子龙阳欲铸魔剑而解兵危，剑未铸成而城破。龙葵跃入铸剑炉自尽，魔剑因处女之血而天成……从此龙葵的魂魄和魔剑结为一体，成为流落人间的野鬼，并在千年的修炼过程中，性格分裂为两个——蓝龙葵与红龙葵。自此，龙葵的灵魄长宿剑中，西晋末年，姜国故宫被发掘，魔剑重见天日，却因其扰乱人间，被蜀山掌门俘获……直到千年后重楼将魔剑从蜀山锁妖塔拔出，龙葵才得以重见天日。

《倚天屠龙记》——黄衫女子

　　备受关注的《仙剑奇侠传三》刚杀青，剧中饰演龙葵的刘诗诗，就马不停蹄赶往武当山，在张纪中版《倚天屠龙记》中客串“黄衫女子”一角。近日，网上流黄衫女子传出一组“终南山后，活死人墓，神雕侠侣，绝迹江湖”的黄衫女子剧照，众多网友对其造型赞赏有加，预计她的出场将会成为新版《倚天》中的一大亮色。《仙剑三》杀青立马进山 刘诗诗坦言角色转换太大 　　《仙剑三》的拍摄历时四个月，刘诗诗说在心理上已经完全把自己当成了龙葵，也爱上了那个有着双重人格，时而温柔时而暴戾的龙葵。《仙剑三》还未杀青，就接到《倚天屠龙记》剧组邀约的刘诗诗，在杀青第二天就飞往武当山，进行定妆试戏的工作。由于角色转换太快，刘诗诗坦言自己还有些不适应，但也努力的去调整：“所以自己就找了很多黄衫女子的资料，包括以往别人演过的，以及她在原著里出现的章节，希望能贴近这个人物。”　拍打戏挨冻 鼻涕眼泪一起流 时值严冬，武当山的气温非常低，而刘诗诗进组的第一场戏就是用九阴真经来对付周芷若，拍打戏经验可谓丰富的她， 坦言这次的动作戏对她来说有难度，也被冻的够呛：“不仅要求动作凌厉，耍绸子又要非常飘逸优美，我本来是很喜欢吊维亚的，但武当山真的很冷，一场戏拍到最后鼻涕眼泪都一起流了。”不过她也相信，虽然黄衫女子是非常短暂的出场，但在剧组上下一丝不苟努力下，效果应该会很唯美。　此前刘诗诗因出演新版《射雕》中的穆念慈（杨过的娘）而广受关注，这回又饰演“黄衫女子”——杨过与小龙女的后人，可谓是有缘，其实在《少年杨家将》中，她饰演的“罗氏女”也是忠烈杨家的媳妇，对此刘诗诗称自己真的和“杨家”有不解之缘。剧中她的出场虽不多，但每一次都堪称“惊艳”：全是从空中飞下。自小学习芭蕾舞让刘诗诗在动作协调性方面颇具优势，但正是这看似“惊艳”的出场却让她“挠头不止”：第一次在武夷山出场正值冬天，在空中差点冻僵；第二次在风景秀丽的龙游，吊维亚下来时下面人员颇多，为了不踩到与她配戏的演员刘诗诗还惨被重物撞到。杀青的最后一场戏，吊钢丝出场的她因为下雨泥地湿滑，原本飘逸的裙摆也没办法飞起，还沾上了很多泥点。因为武术导演要求非常高，条件达不到就一定重拍。不过，即使为了效果完美在空中飞数十次，刘诗诗最后也能轻松过关。拍摄时亲自坐镇监督的张纪中也夸赞刘诗诗说“她很能吃苦，非常敬业。”

《白蛇后传》——尹双双

　　在剧中扮演诗妓双双的刘诗诗，毕业于北京舞蹈学院，当初片方相中她， 正是因为学芭蕾的她舞蹈功底没得说，漂亮的扮相跟角色长袖善舞、吟诗作画的气质双双也很吻合。 不过刘诗诗却说，自己开始接到剧本时，其实更喜欢小青这个角色，因为双双真是一个挺“郁闷”的人，而自己在《射雕英雄传》里演的穆念慈，也是一个内敛而沉静的人，“后来发现，人物在感情戏上处理得很细腻，很准确，加上当年演穆念慈时我才19岁，很多情感的现在表现回头再看，处理得还是不尽如人意。现在我觉得自己成熟很多，在心理上应该更能贴近角色，希望能借这个机会完善演技。” 　　谈到双双的性格，刘诗诗认为，虽然她的身份和现代人完全不同，但在情感上，跟当下的女孩有很多相似之处。“我很喜欢她对待感情的态度，敢于付出，会全心去爱一个人；但是如果受到伤害，她也懂得放手。是很洒脱的一种态度。”

《天涯织女》——嘉仪公主（赵嘉仪）

　　刘诗诗钟情“刁蛮公主这个角色” 所以看完剧本主动要求出演。 　　《天涯织女》（原名《衣被天下》）是上海唐人电影历时3年筹备的一部女人励志大戏，个性突出的各类女性形象将成为该剧的一大亮点。当然，如何选择这么多个性特异、青春靓丽的女性角色也成为制片方的一道难题。至于“黄巧儿”的扮演者更是考虑过很多两岸三地一线女星，该剧总导演李国立刚开始也有意让刘诗诗独挑大梁。不过，刘诗诗看完剧本后却对“嘉仪公主”情有独钟：一方面，她认为自己年纪尚轻，驾驭黄巧儿这样跨度大的人物会没有说服力；另一方面，面对一个外表刁蛮娇贵，心底却善良、识大体的公主。刘诗诗坦言一下子就被这个角色吸引了。诗诗曾说：“其实我一直期待能演一个野蛮女友之类的角色，因此在《仙剑三》中演红葵，虽然有 一次尝试，但是还没演过瘾。因为公主的身份很特殊，她可以对别人很高傲，很目中无人，可是她又很执着，最后她的牺牲应该挺让人感动的（或许是剧本变动 ，公主并没有牺牲，结局也很好）。” 刘诗诗公主造型百变，笑言终于变阔气。 　　刘诗诗饰演的嘉仪公主是身处宋末元初之际，前后期转变较大：前期，她是一个矜贵的公主，后期则随着南宋的灭亡流落民间，与黄巧儿等人友谊颇深。复杂的经历使得刘诗诗一下子成为造型服装最多的一个，既有华丽的宫廷打扮，亦有英气逼人的男装造型，这让刘诗诗很开心，笑言自己终于变阔气了——在《仙剑三》中她只有两套标志性服装，一套红葵的，一套蓝葵的，《射雕》中她衣着朴素，几乎没怎么换过造型，在新版《倚天屠龙记》中她从头到尾只有一身黄衣，真可谓是环保节约。

《怪侠一枝梅》—— 燕三娘

　　 燕三娘的轻功、开锁、画地图的功夫各是一绝，加入“一枝梅”前孤傲冷艳，神龙见首不见尾，这个人物的造型设计以干脆利落英姿飒爽为特色，既鲜艳又干练，与刘诗诗以往的荧屏形象相去甚远，却又突显出她本人与角色身上那股帅气洒脱的特点。独来独往的燕三娘被离歌笑巧妙“捉”来，可以说是心不甘情不愿又碍于面子才答应帮助歌笑，可是这一趟任务不仅让她大显身手还结交了三位可供生死患难的好友。离歌笑的“怪”和“看不透”让她情不自禁一探究竟。 　　燕三娘是峨眉弟子，习得上乘轻功，因一个让她痛心的秘密而与师父决裂，离开峨眉。从此不愿相信他人，不愿与人亲近，凭借高超的轻功绝技成为神偷燕三娘，与离歌笑虽有数面之缘但并未在意，直到歌笑设计“请”她来帮助破案，三娘才对这个人另眼相看。 刘诗诗的舞蹈功底为她在古装剧中的打戏加分不少，但为了表现好三娘的轻功绝技，熟练剧中的几种特色兵器，刘诗诗已提前进组接受武术指导的特训，争取将角色做到最好的效果。 　　要“喜剧”不要“悲剧”。 　　“燕三娘”与刘诗诗以往诸多角色的一大不同点是，带有喜剧色彩，不是悲剧命运也不是悲剧结局。虽然三娘在成为神偷之前有过伤心往事，但是与“一枝梅”的其他三人遇到后，她的人生就丰富多彩起来了，虽然不乏命悬一线的危机时刻，但心里却快乐着，三娘的结局更是要喜剧不要悲剧。

《步步惊心》——马尔泰·若曦（张晓）

　　刘诗诗饰演的都市白领张晓因意外穿越到清朝康熙年间成为满族少女马尔泰·若曦，误打误撞卷入康熙年间著名的“九子夺嫡”的清宫风云，若曦从对古代规矩礼仪的种种不适，连番在八爷府闯祸，与格格打架一战成名，博得“拼命十三妹”的称号，甚至惊动康熙，让千古一帝都对这个胆色过人、眼界不寻常的少女格格另眼相看。 　　若曦运用自己在现代的历史知识和职场经历在紫禁城中混得风生水起，将白领丽人格子间里的生存技能运用到宫廷的处事和工作中，虽步步为营却不失乐趣和成就，从普通的奉茶女到康熙身边最信任的女官。 　　张晓熟知清史，原本是繁华都市的一名白领，职业女性，独立自主，具眼界，善观人眉眼，带点现代人的现实，因交通意外穿越到清朝，化身为十三岁的清朝少女马尔泰·若曦，进入风云诡变的宫廷之中。刚到清廷的她个性张扬，言行举止没有古代女子的保守温婉，反而豪爽大气，她和阿哥斗嘴，和格格打架，连皇上都笑说她是“拼命十三妹”。时光荏苒，当年那个任性的小姑娘渐渐长大，误打误撞被收编到皇上御前奉茶，凭敏锐细腻的观察揣摩及对历史了解，屡次化险为夷。入宫后处事越发周详，不轻易得罪人也不轻易被表象蒙骗，既理性又感性，重友情讲义气，朋友遇到危难时会不惜舍命维护。从此卷入九子夺嫡的暗战之中无法自拔，个人情感夹杂在宫斗的惨烈中备受煎熬。　 　　若曦与八阿哥，清风朗月八面玲珑，让若曦心生仰慕，加上闻知他对姐姐痴情，姐姐却心有所属与他貌合神离，让若曦由怜生爱。八阿哥的默默守护让若曦在彷徨孤独中有依靠，芳心终被打动。若曦全心全意接受八阿哥，更毅然求他放弃争夺皇位，奈何八阿哥最终选择江山，若曦深受打击。 　　若曦与四阿哥，步步惊心的皇权争夺，四阿哥毫无戒心的坦诚让她义无反顾相信，当四阿哥下意识舍命相救，若曦决定一生追随。得知几位阿哥相继悲惨收场源于自己，若曦情绪崩溃，心灰意冷离开皇宫…经历几番爱恨嗔痴，若曦身心俱疲再也支撑不住，临终前，她彷佛听到一阵歌声，引她入梦…

　　该剧改编自桐华同名小说《步步惊心》，是清代穿越剧的代表之作。刘诗诗自辛十四娘、燕三娘后第三次担任唐人公司制作的连续剧女一号，剧中众位阿哥众星拱月，对刘诗诗亦是一次磨练演技、成长的绝佳机会。片中郑嘉颖饰演的八阿哥是若曦的初恋情人，雪中漫步、草原相会，若曦度过年少时甜蜜的恋爱时光。吴奇隆扮演的四阿哥则是若曦生死相依、至死不渝的至爱。袁弘饰演的十三阿哥才艺精绝、气度不凡，是若曦一生的知己。林更新饰演的十四阿哥英俊潇洒、有情有义，对若曦深情款款，若曦最后也成为十四阿哥的侧福晋，与之陪伴走过人生的最后时光。